入殮師觀后感悟1000字模板11篇。

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入殮師觀后感悟 篇1

人們不會將大提琴手和入殮師相提并論，甚至很難將二者建立某種聯系，但這種印象恐怕都在接觸瀧田洋二郎導演作品《入殮師》之前形成;隨著大悟工作的日臻熟練，表情莊重、動作舒展、步驟嫻熟，想必觀影者會在入殮的細節上領會一些關于音樂演奏的魅力，如有送別親人的經歷則感觸更為強烈。

管弦樂團解散了，從幼兒即苦練琴技的大提琴手大悟失業，不得不賣琴償還高額的購琴款，去鄉下老家渡過窘迫的日子。告別熱鬧繁華的都市回到鄉村小鎮，每一次我都難免凄惶，那種讓人感傷的凋敝，讓人揪心的冷清和讓人懼怕的寂靜始終揮之不去。瀧田洋二郎也發現了這種反差，并不經意地表現出來，失望、頹唐而消極。

好在大悟的母親留下了一棟小木屋，一間陳舊但精致的咖啡店，工作之余，大悟和妻子圍著吧臺吃火鍋，上上網，拉拉琴。原野空曠，一望無垠，小鎮點綴其間，頓生天地浩淼之感。站在橋上看流水，看魚，或在庭院賞如雪的櫻花，在花木蔥郁的屋頂花園吃河豚卵。疲乏了，去大澡堂泡泡，聊聊陳年舊事……小鎮的日子，像落花、像飛絮，岑寂，閑散、愜意，無拘無束。

曾經抱負遠大的提琴手消失，讓位于為人不屑的入殮師，過程不可謂不艱難，但放在大工業化背景下的現代社會也不難實現。在城市里，工業化耐心地摧毀關于美的一切，藝術、想像，包括回憶。或許，我們都只有在人人選擇逃避而又向往的鄉村復原被一點點拋棄的童話。

回到入殮這個話題。無可厚非，我們一如既往地欣欣然期盼新生，恐懼甚至詛咒死亡，但死亡始終無法抗拒，每個人都無法決定死亡的時間。我們唯一能做的是好好活著，珍惜在世的每一寸光陰。

入殮師觀后感悟 篇2

從東京回到山形的鄉下快兩個月了，回想起來，每天都過得平淡無奇。

這是今年奧斯卡獎最佳外語片得主，日本影片《入斂師》開場時，主人公小林的一句內心獨白。一個失業的大提琴師，一份與演奏毫不相關的職業，一場以死亡貫穿全片的故事情節，一個有關人生的終極命題，隨影片的緩慢鋪陳，不經意間流露出來，沒有多余的修飾，一切不過生活的常態，卻道出生活的真諦：人生必有其儀式，但從來平淡無奇。片名看來會讓人感覺凝重，但如果你這樣以為的話，那便錯了。

《入斂師》并非如名字般讓人望而卻步，死亡、葬禮、遺體有關死亡的命題不過是生命存在的注解，瀧田洋二郎導演通過對喜劇與悲劇恰倒好處的拿捏，展現了該如何對待生命與死亡這一個永恒的話題，告訴人們，該如何活著，同樣，影片通過對入斂程序一絲不茍的呈現，來反思生存本質的意義。小林是樂團的大提琴師，卻因為經濟蕭條被迫從事完全陌生的行業，面對家庭，面對妻子，小林沒有選擇的權利，只能夠勇敢的承擔。這多像我們的人生。的確，我們生活在不確定的時代，對于未來的不確定性充斥著每一個人的思維之中，你、我、他，擁擠人潮中擦肩而過的每一張臉龐，忙碌、奔波、壓力、家庭、責任，排山倒海似的洶涌澎湃，在每個夜深人靜的晚上，或許，我們都會如小林般問自己一句：我真的能勝任這份工作嗎?或許，生存就是這般，不會給你任何喘息的機會。影片通過故事情節的過程一而再的重復著入斂程序，每一步每一個動作，都需遵守嚴格的秩序，莊嚴的儀式感就此呈現于觀影者的腦海。

影片中，儀式代表著一種尊重，不僅是對逝者和他們家人的尊重，更是對生命的尊重，因為，生命值得贊美，不管是活著，或者是死去。人生充滿著儀式感，這種儀式感來自于心底對于生活的尊重，人生的美麗，往往存在于平淡之間，人與人之間相互寬容便是對生活最美的禮贊，因為，世事總是無常，我們無法抵御時光的流沙，唯有內心保持一種對生活應有的謙虛，才能在面對親情、友情、愛情的時候勇敢的擔當，就像影片中逆流而上，不會放棄的魚，即使在在逆流而上的征途中，它們有可能死去，依舊沒有放棄，只因在它們的內心，這便是一種揮之不去的，有關生命的儀式。當生命終結，一切感情與糾結都會隨著眼淚而化為灰燼，平日里疲于奔勞的我們，不妨多一顆寬容的心，多一絲理解與勇敢的擔當，在生活中保持必要的寬容與理解，因為，一切只在轉念，乃至于生死。

對于生活，不妨順其自然，因為生活最終必將平淡無奇，我們只需保持人生本該有的儀式感，那便以足夠。

入殮師觀后感悟 篇3

電影《入殮師》劇情其實很簡單。講的是一位年輕人做入殮師工作的故事。以前一直有偏見，總覺得日本除了動漫產業，是拍不出什么好電影的。去年偶然的機會，看了一部日本影片《只是愛著你》，有點仿韓國式劇情的樣子，但是影片的攝影很美，畫面總有一種平靜的安詳，純自然色的搭配，毫不雕塑，卻又一種說不出的視覺沖擊。而這一部，也有這個味道，更勝的或許是電影的主題和導演的掌控能力了，不愧為外語片最佳。

先談談影片《入殮師》的主題吧。看完整個片子，說不出是為什么而感動，這種感動是一種深遠的觸動，是一滴含在心間的溫暖的眼淚，是不需要落下來的，因為它不是簡單對某個人物的憐惜和敬佩。因為電影就是在講入殮這件事情，也有愛情，也有親情。總體來說至少有三方面的東西：對死亡的尊重，對愛的宣揚，對生命的思考。而導演怎樣達到這個效果的呢，我覺得以下方面是值得去思考的：一是主線的貫穿、二是人物的刻畫、三是細節的處理。

首先來看主線的貫穿。我認為影片的主線應該是那把大提琴和那個小石頭。影片是從一場演奏會開始的。接著便是樂團解散，主人公回老家。從事了別人覺得不恥的工作后，他不敢告訴別人，鄉親都以為他是東京回來的提琴演奏家。后來東窗事發，為了解悶，他拿出了提琴一個人演奏，并看到了父親在他小時侯給他的一塊石頭。在音樂聲中，我們看到了主人公的過去，慈愛的母親，連相貌也記不清楚的父親。第二次提琴出現是在妻子走后，他和社長在一起吃飯，給社長和另一女工作人員演奏。這一次也是影片的高潮，也是轉折。在音樂聲中，配角展現了對自己生命的思考。畫面也反復出現主人公在曠野里拉琴的景象。后來就出現妻子回來以后的情節。音樂聽起來憂傷，平緩，但有一種大氣，很舒服。而那個石頭的由來，我記得應該出現了兩次，兩次都是在記憶里和父親交換的。自己給父親的是一顆小鵝卵石，父親回給的是一塊較大的石頭，也就是回家后他拿出提琴后看到包著的那一塊（應該是母親收藏的）。在影片中間，妻子回來接受了他的工作后，他們一起到河邊游走，他撿了一塊小鵝卵石給妻子，說不同的石頭代表不同的感覺，圓溜溜的代表平靜，還說父親答應自己每年給自己一顆，但只給了他一顆就和家里的服務員私奔了。妻子接過石頭很開心，還把自己的想法當做秘密。最后給父親入殮時，他艱難掰開父親手指，指尖滑落了那顆主人公曾給父親的小石頭。主人公小心的給父親刮了胡子，在淚水里終于記起了父親的面容，就是給他石頭的那個畫面，前面出現的都是面部不清楚的。最后是親人送別儀式，妻子遞過來石頭，他卻握住了妻子的手，將石頭貼在妻子懷孕的肚子上，算是孫子對爺爺的送別吧。接著就是劇組字幕出現，影片結束。

接著我們來看人物的刻畫。我們應該感謝劇中女主角廣末涼子，她那溫暖，真誠的笑容是我們感動的基礎，也是全片的溫暖情調的基礎。第一次印象深刻的笑容出現在樂團解散后，妻子只怔了一下，馬上笑了，說沒事，咱們再找個新樂團。笑的讓人憐憫，關鍵是讓人放心，那是愛到最高境界的笑容；接著他要回鄉下，怕妻子不習慣，妻子連眉頭都沒皺一下，說了兩個字：贊成，是帶著那個笑容說的，那是一個讓任何男人都要感動一生的笑容。寫成漢語就沒有那個感覺了，學過日語的朋友都知道女孩說這話的發音和語氣吧：sangseyi.再有就是大林在家拉提琴時，妻子躺在床上閉著眼滿足的笑容；在接受了大林給的石頭后，妻子又給了我們一個溫暖詭秘可愛的笑臉；當然在后面還有讓她心靈發生蛻變的兩次帶著眼淚的笑容，這是劇情合理發展的基礎。一次是給澡堂婆婆裝殮時，看到丈夫的投入，大家的哀思，她用笑容肯定了丈夫。最后就是大林拿到父親手中石頭的時候，她依然為丈夫的釋然，為他能原諒死去的父親而欣慰。當時我記得她說了：anataleotosang。意思是你的父親。至此女主人公的善良和真誠的愛表現到了極點。

第二個人物我們要看男主人公了，這個男人是日本片中少有的帥哥了，長相不是很出眾，但覺得又味道。他演繹的大林看不到表演的痕跡。略顯憂愁的臉龐，深邃的眼睛，給人整體感覺又是很有朝氣的。讓人覺得是個可靠，有情調，又有點思想的男人。從應聘時對工作的膽怯，到第一次嘔吐，到親眼見社長做入殮時的心靈凈化，到最后自己的堅持。都是自然，渾然天成的。尤其是每次對他入殮逝者時動作的特寫，我很感動的。他的虔誠，手法的輕盈，莊嚴的表情，面對惡語相向的沉默，體現了他自己對死亡的理解，對愛的理解，對生命的理解，雖然影片從未表露這些。從他身上，我受到了感染，突然對逝者也又了恭敬，一個變化就是，我多次在片中看到逝者的面容，但我看到的是他的理解，全然沒有怯意，如果是在現實中，我想我還是會這樣。

第三個人物就是公司的社長了，雖然公司只有三個人。他是個老人，是在妻子死后從事這個工作的。片中他的話不多，但給人的感覺就是對生命的領悟已經很徹底的人物了。第一次見大林，到后來他說大林是做這個的料。我想這并不是他有預見性，也不是大林就天生能做這個。我認為他是對于自己對生命的理解有信心，他能夠在入殮過程中展現他的理解，跟他干，就能夠干好。有這樣一個細節，大林找他想辭職，他卻讓大林吃河豚的魚白，說了他從事入殮師工作的原由，談了一些死亡的話題，很簡單就把大林留下了。另外他還對大林說過，入殮要對死者尊重之類的話。接下來就是大林和他第一次出去工作了。逝者是一位老太太，一個人逝去都兩周了，情境可向而知。大林看著都連哭帶嘔，而他罵了大林，應該是認真完成了工作（片中沒有交代）。總之我覺得他應該是影片主題的化身吧。

第四個就是公司的女職員了。她在該劇中真正意義的體現，是在大林接到父親死訊的電報后。大林不想去。她說出了自己的生活經歷。她也是撇下六歲兒子為追求自己所謂的喜歡而出走的女人，當時用自己的經歷說服了大林。這和大林父親捏著兒子給的石頭那一幕是吻合的。要告訴我們的道理又很多呢，愛也可以，后悔也可以，耐人尋味。

第五個重要人物就是澡堂的婆婆了。她第一次出現就是男主人公第一次工作后去洗澡除異味。當時她夸了大林，說他是東京回來的提琴演奏家，這對以后影片的矛盾發展也埋下了伏筆。后來就是她的去世，大林的裝殮，妻子思想的轉變了。可見她的重要性非同一般。另外她對澡堂的經營也透出了她的人生觀念，這正好和她死后，澡堂孤獨滴水的水龍頭構成對比。

后一個出場不多，是一個火化場的工作人員，和澡堂婆婆關系很好的。婆婆入化時，他說了一段話：死可能是一扇門，逝去并不是終結，而是超越，走向下一程。。。這可能對片中的思想表現又關聯的。其他小人物都是作為細節來處理的。

最后我們看影片的細節處理。以上六個人物我在談論的時候大概把一些細節透漏了，另外開始講主線時，其實那些都是細節，若想的起來再補充。這里主要講一些其他細節。最突出的就是入殮時他們的動作和投入的表情特寫。另外幾個起推動作用的就是不同的逝者家屬對他們的態度，又不屑的，侮辱的，又鬧事的，但最后等他們昨晚工作，這些人基本上都是點頭哈腰，謝謝不已，我想這些處理給觀眾就有了一個慢慢的思想沖擊。還有一個很重要的，能幫我們理解的就是，大林一個人站在橋頭看魚逆水向上游，但不時有死去的魚順流而下，這時來了一個人，問他是看魚嗎，接著看看河里說，明知道會死去，為什么還要往上游呢？我也是通過這想到了這是在對生命的思考嗎？而對愛的深層表達，是對于大林家那個音樂唱機的特寫，妻子放了一盤碟，他說那是父親愛聽的，妻子當即說，媽媽應該還是愛著爸爸的，不然不會把唱片整理的那么整齊。接著便是唱機轉動的特寫，難道這不是在表現生命的輪回嗎？

好了，寫了這多廢話，只是剛才突然的想法。不知道奧斯卡評委是怎樣評價的，也不知道其他看過的人作何理解，總之，影片是成功的，尤其感謝女主角的笑容和男主人公的完美表演；還有導演瀧田洋二郎，給我們這么美的畫面，還有挑選的音樂，是他送給我們這個溫暖而又深邃的故事。

入殮師觀后感悟 篇4

日本電影《入殮師》是一部難得的作品，很有哲理。我看后有幾點心得：

1、有人說亞洲的困境在于歷史。是，日本侵略過我們，我們要銘記。但也要吸收日本好的東西，不要看到日本的東西就拒絕。日本的電影有些就不錯，如《羅生門》。這部《入殮師》相信大家看后會有收獲。

2、人生最好是做自己喜歡的職業，而且還能賺錢。但大多數人難以實現他們的夢想，于是為了生存，他們干一些別人不愿干的工作。人是如此，企業也是如此，都在夾縫中生存。

3、一種生物靠另外一種生物生存，要吃就吃最好的。生活要節儉，但不回避好吃的東西。

4、不回避死亡，把它想通想透，理解死亡對理解人性有幫助。死是另一種生，死是一扇門，通過它我們可以了解很多東西。很多人從人的死亡中領悟了。

5、生活不易，我們要專注于我們做的工作，尊敬每一個人。

6、我以前覺得父親是個混球，一生沒干什么事。現在看來我錯了，父親把我們撫養大，他就了不起。無論他做過什么，無論他擁有什么，他對我們的愛是不變的。

入殮師觀后感悟 篇5

除了宮崎峻的動畫片，我很少看日本的影片，相比它的慢節奏，我更愿意感受好萊塢大片的跌宕起伏和驚心動魄。但是這部去年奪得奧斯卡最佳外語片的《入殮師》卻改變了我固有的觀念！

這是一部關于如何尊重生命和死亡的電影。主人公小林大悟原是東京一家樂團的大提琴演奏家，想要成就一番事業的他，在經歷了4個月的管弦樂演奏后，得到的卻是樂團解散的噩耗與購買樂器的高額債務。迫不得已，大悟與妻子美香回到了故鄉，過起了清貧的日子。不久，在一則有著年齡不限，高薪保，按實際勞動時間計費，旅行助理，NK代理商等字眼的廣告的誤導下，不明真相的他成為了專門把死者送往安樂土的入殮師。（抄寫作文網）

從扮死者拍入殮指南DV開始，到第一次近距離接觸死者一個去世兩周已經腐爛的獨居老太太。他的生活從人生頂端跌入悲慘低谷，每天帶著疲憊的身軀回到家中的他，哪怕看見飯桌上妻子煮熟的肉也會想吐；更因為對美香難以啟齒，最初的他只能獨自在痛苦中掙扎但漸漸地，在性情古怪、工作認真的社長佐佐木的指導下，他慢慢喜歡上了這份特殊的工作，明白了其實每一個生命都是有其獨特價值的。這樣的死亡儀式，能夠滿足死者生前的心愿，也緩沖了生者對死者離去的悲痛，并為死者的家人留下最后一眼的美麗記憶這，就是這份工作真正的意義所在。

這是一部有著積極向上意義的電影，盡管沒有談到宗教，可同樣讓人感覺有宗教一樣的平和與神圣。看著入殮師帶著嚴肅又寧靜的神情，嚴格地按照特定的程序，虔誠地給死者洗浴，穿衣，化妝，讓人感到：死亡并不可怕那不是歸去，而是啟程。也許，入殮工作對于死者毫無意義，只是給生者將難以言出的情感釋放出來的唯一機會。既然人們都覺得生如夏花一般絢爛，那死也理應像秋葉一樣靜美。所以，入殮儀式就是生者向死者表達的最終又最重的敬意，入殮師也正是因為了解這一切，才總是能以其對死者的尊重在最后一刻贏得人們的尊敬與對這個行業的改觀。

整部影片的色調淡雅，憂郁，沉靜，內斂淺黃的草，銀灰的樹林，潺潺的流水，茫茫的雪山，帶著典型的日本式的審美將情節和對白時而沉重、使人熱淚盈眶；時而又輕松幽默、令人忍俊不禁襯托地淋漓盡致。在絕大多數電影中，死亡常常被表現為血腥和暴力的結果，只有這部片子，才能讓人在認真地思考、感受死亡之余，還能從中得到生活的激勵及對生命的敬畏，這是來自內心深處的感動，而不僅僅是悲愴和痛苦。

最后，我想引用片中的一句意味深長的話作為結尾：使已經冰冷的遺體復生，授予其永恒之美。那是準確的，冷靜的，一種至高無上的愛。在最后的時候送別故人，靜謐地，那一舉一動都是如此的優美

入殮師觀后感悟 篇6

日本影片已經是第四次舉起奧斯卡小金人了，我們可千萬不要說奧斯卡那些評委是戴著有色眼鏡在評判電影。如果我們心平氣和地想一想我們現在正在流行的大量影片，我們是不是會意識到我們的電影太庸俗太浮躁太淺薄？如果我們認認真真地看一看這部獲得奧斯卡金像獎的有著東方神韻的影片《入殮師》，我們是不是會明白什么才是真正的美？

什么是真正的美？《入殮師》也許為我們做了一個示范。

《入殮師》這部影片從頭至尾讓我感受到一種沉思之美。

是的，在這一個浮躁的世界，沉思，作為一種人類的精神品質，已經離我們漸行漸遠了。我們都在追逐金錢的路上碌碌奔競，我們哪里還有多余的時間沉靜下來思考？記得電影《太囧》里有一個泰國的出租司機說：你們中國人太急了。是啊，我們現在大多數人是一萬年太久，只爭朝夕，我們的編劇和導演，他們操心的是觀眾現在的胃口是什么，他們操心的是最后能不能賺到個盆滿缽滿，所以，我們的編劇和導演，他們尋找的電影題材，大多是古代征戰，宮廷秘史，多角戀情，商海浮沉至于什么我從哪里來？我們為什么而活？我將要到哪里去？這些哲學上的尷尬問題，他們才懶得去操心！當然，即使他們想去操這個心，也會心有余而力不足，因為，沉思本是一種能力，而這，正是他們所欠缺的。

而《入殮師》這部影片的創作者卻坐在我們這些忙忙碌碌的電影人旁邊沉思。《入殮師》這部影片沒有大起大落的情節，它只是忠實地講述了一個冷清行業和一名不斷成長的入殮師的故事。換句話說，這部影片表現了一個被眾人疏忽的主題：我們怎樣面對死亡？周國平說：死亡和太陽一樣不可直視。所以，在現實生活中，很多人都是掉過頭去不去看它雖然我們知道你不去看它它仍然存在著。

也許，我們的編劇和導演并不是不想涉及這樣的題材，只不過，要把這樣一個包含著諸多生活哲理的作品拍攝成電影絕對不是一件簡單的事，它需要真正對生活的本質有深刻的思考。沉思是一種生命的形態，蒙田說：生之本質在于死。他們是不是真的能夠理解？

而《入殮師》這部影片，它在選材的時候就表現出一種沉思之美。《入殮師》直面死亡，它沉靜地表現這一個莊嚴神圣的哲學和人生命題，影片能夠讓觀眾靜下心來投入其中和這部電影一起沉思，從心靈里褪去污穢，換來純潔。

所以，看完整部電影后，我似乎看到這部電影后面，有一個飽經悲歡的老者正坐在一座山坡上面對夕陽在沉思，這個老者的剪影就像那尊《思想者》一樣，給了我無與倫比的美感

入殮師觀后感悟 篇7

偶爾在CCTV6看到這部日本影片,節奏很慢,我看到中途睡著了.第二天特意從網上搜索補看齊全.現在仍然淚眼婆娑,我想,這是一部值得紀念的影片.入殮師,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我們并不愿意看到他們,看到他們時是我們最傷心的時候.這是我看電影之前的認識.現在我想,如果身邊的朋友中有在這個崗位工作的人,我一定會緊緊地握住他的手,說聲"謝謝".

影片中那位入殮師,是因樂團解散生活無著的大提琴手,迫于生活壓力不得已回到鄉下父母的故居.為了謀生,隱瞞妻子在NK代理社做入殮師這種人人嫌棄的工作,為各種原因死去的人們化妝擦洗\換衣納棺.開始厭惡惡心,到贏得眾人的尊重,男主人公走過了漫長的心理歷程.其間妻子美香不理解跑回到娘家,從小長大的朋友不理解對他令眼相看勸他另謀職業.而招聘他進入這一行當的年邁的社長在每一次送行時都飽含愛意,舉手抬足之間給予故去的人最大的尊重,使他們的最后一次化妝卻成為一生最美的時刻.

言傳不如身教,男主人小林大悟果然從中悟中人生的深意工作的意義.片尾,故事進入高潮.大悟的父親六歲起離開大悟和母親,三十年間從無聯系.除了一塊小小的石頭,父親留在大悟心里的只有怨恨和思念.當大悟在大家的勸說下終于決定肯為父親送行,分開死去父親的右手,發現緊握其間的居然是三十年前他送給父親的一粒圓圓的石子,恨,化開了,僅有父子之間的深情留存.

大悟在悠揚的大提琴伴奏聲中輕輕地為父親擦洗整形.觀眾也不禁感慨,父子二人三十年間,第一次親密接觸竟是陰陽兩隔時.世間,愛的生命比恨更長久對予他人足夠的愛,不管他是生者或者故人.該片曾獲第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節最高大獎、第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎等獎項，入殮師,電影觀后感。

入殮師觀后感悟 篇8

與其說《入殮師》講的是一個關于死亡的故事，不如說它講的是一個關于旁觀者的故事。無論是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社長與女員工、還是焚燒工老爺爺，都是不同程度上的“旁觀者”。他們有的旁觀死亡，有的旁觀所愛之人，有的旁觀他人的成長。總之，這個略顯平淡的故事把大部分的篇幅通過“旁觀”的方式展現出來，安靜又耐人尋味。

我們大部分時間所體會的是主人公由惶然不知所措到平靜自得的視角。他在旁觀一場場葬禮的過程中，間接感受著生命的真實流逝，體會著不同家庭對待死亡的不同態度。不僅僅是死亡，他還旁觀著逆流而上的魚群，旁觀著遷徙而來的白鳥，旁觀著生者不同的選擇和堅守。

這種旁觀，并不是一件簡單輕松的活計。人生最殘忍的地方在于它的不可改變，而旁觀這些不可改變的自然定律，卻不被悲傷所侵染需要一顆冷靜而溫柔的心。于是一個個老師樣的角色出場，殯葬屋的社長引導大悟平等地看待每一個流逝的生命，教會他作為送行者“要有冷靜、準確，而且要懷著溫柔的情感”；澡堂總是一個人下象棋的爺爺陪大悟一起看逆流而上的魚群，告訴茫然的大悟死亡“是自然定律吧，它們天生就這樣”……就這樣，大悟作為一個稚嫩的旁觀者逐漸成長起來，他漸漸能夠看透死亡的不可阻擋性與自然性，能夠平等而虔誠地為每一個死者超度。這是一個旁觀者能達到的第一層境地：冷靜而不冷漠，溫柔而不悲傷。

但每一個旁觀者都不能逃脫開成為當局者的迷茫，對于片中的每一個角色都是這樣。大悟面對的矛盾不止一個，無論是作為入殮師所承受的社會的歧視甚至妻子的不理解，還是自幼父親離去留下的心靈空區，都等待著大悟去面對去解決。畢竟人是注定不能夠單純作為旁觀者而存在，或者說“旁觀自己”是所有人都躲不過去的難題。一個優秀的旁觀者在看遍了他人生命的花花綠綠后，還要能轉身面對自己。大悟最終是做到了，經過了河堤上拉著琴的漫長思考，經過了一次次入殮的心靈旅程，他看清了自己想要什么，直視了自己對于父親怨恨之下藏著的愛與思念——這使他站上了旁觀者所能達到的第二層境地：面對自己

當然，還有第三層境地，那便是“原諒”。旁觀者為什么會需要原諒？因為當你能夠客觀地看待外界，同時正視自己的內心的時候，往往也是你能看清所有并不高尚的人類本性的時候。大悟看的很多：各種家庭在親人死亡面前的矛盾糾紛、并非出自惡意而是出自習慣的歧視、自己的懦弱自私和對父親問題上的不寬容與固執……他弄懂了什么是該堅守的什么是該釋懷的，他原諒了死亡面前變得卑微的人性弱點，原諒了來自外界的不理解與貶低，原諒了父親也原諒了一直怨恨父親的自己。在原諒之后他積極尋求改變，改變著自己的生死觀，擔負起責任，學習著寬容。于是在觀眾眼中，一個出色的旁觀者成長了起來。

片中我最喜歡的角色是殯葬屋的社長，那個總是一臉淡然的怪老頭。他可以說是主人公的旁觀導師，是電影中“高人”之一。也許很多人并沒有注意到，社長經常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社長收藏了滿屋的盆栽正如他送走了無數人的各色人生，而這盆開了花的小玩意兒和社長辦公室的滿屋新綠相比樸實又丑陋。但我卻覺得這是最適合一個旁觀者的植物——安靜、隱忍、堅強，同時也不忘記開好自己的花。

所以，當我看到主人公也在家里的桌子上擺上了仙人掌的時候，不禁微笑起來——總有一天，這個年輕人的仙人掌也會在旁觀歲月的變遷，歷經人生的洗禮之后，開出屬于自己的美麗花兒吧！

入殮師觀后感悟 篇9

這部電影，風格如此的樸素，沒有跌宕起伏的情節，卻讓人多次落淚。原因在于它所講述的是生命的曠味，如此的惆悵，就象你行走在時間的長河中，無時不刻會感受的那一種味道。

主角小林大悟這個名字頗有意味。他的人生本應用失敗來形容：失業逃回老家農村落腳的前大提琴手，為了生存，無奈的選擇了當一名入斂師。電影根據編劇小山薰堂的原小說《膠片》改編，小山的經歷也很復雜，想必嘗遍人生各種曠味，對于活著這件事實在是感慨萬千，無言以對。雖然他身處喧囂的功利場(他是電臺主持人、編劇、作家、創意顧問等)，卻無時不刻想逃離，因此賦予了大悟這樣的性格：隨性，浪漫，內斂，頗有點道家的風范。影片開始不久大悟有句臺詞：世界上任何地方都是我們的新居，周游世界，來個演奏之旅吧。他希望靠自己的樂團工作，給妻子提供浪漫又有保障的生活，卻被殘酷的失業打碎了這一夢想。但這個人物讓人覺得柔軟、易感的地方就在于：他并不是功利心很強、不擇手段要出人頭地的城市動物，而是承認自己無能、面對現實只求活下去的草根。我猜這個角色身上寄托了編劇很強的個人理想，同時也是許多在城市打拼的中年人的心情：逃離城市的煙火，隱居到鄉村的世外桃源，以求得心靈的平靜。

雖然沮喪的認清自己是個失敗者(我應該更早的承認，自己根本沒有演奏的才能)，決定接受現實，但略帶凋蔽的鄉村并沒有提供給大悟心靈的安寧。他人的嘲弄眼光可以不在乎，但如何面對柴米油鹽卻是個永恒的難題。佇立在橋上，大悟看著橋下的溪水里奮力逆流而行的鮭魚，以及那些失敗了死在途中被沖下來的魚尸，對生命的意義陷入了迷惘：拼命游上來的，只是為了去死。反正是死，為什么要活得這么辛苦?

既然能如此真切的感知存在，那么探究這種存在的意義，就是本能：我是誰?我來自哪里?我將去向何方?死亡之后，是否一切歸零?若一切必然歸零，則血淚斑斑的抗爭指向何處?影片中一次次描寫入殮的場景：患性別倒錯癥的男孩，和男友飚車喪命的太妹，澡堂老板娘，夭折的男童他們的人生形形色色，過程中的曠味各自品嘗，外人已無從知曉，只是從悲傷的親人臉上，知道那也曾是喜怒哀樂集為一體的盛宴。如今他們的結果都是一樣的，就是化為冰冷的尸體。死亡是對人生最猛的當頭棒嚇，加深著大悟的思考，最終讓他把這樣不體面的工作堅持了下去。影片中并沒有中國電影里常唱的高調，比如說為他人服務乃是人生價值所在，而是展現了大悟接受這份工作的合理性：既然一切沒有意義，那么做這份工作又何妨?

影片讓我落淚的地方，一處是小林大悟站在曠野里拉大提琴。音樂在此時不再是他謀生的工具，而是回歸它本真的意義，和著他情緒律動，發泄著他滿腔無以名狀的惆悵。遠處河流在陽光下蜿蜒閃光，天地如此廣漠，生命更新換代，如此執著的延續下去，到底是為了什么?一切如果本無意義，又是誰賦予它意義?

另一處是結尾，大悟的父親死了。三十年前拋妻棄子的父親對于大悟來說，本是陌生人，但他還是去為父親舉行入斂儀式。這是所謂的政治正確，或者說觀眾的習慣，喜歡在影片的結尾看到和解，人道主義要求大家這么做。可我之所以落淚，不是認為大悟終于原諒了父親，他的內心世界得到升華。而是認為，大悟接受了存在的必然性：三十年前的父親背叛了妻子和兒子，和咖啡館女招待私奔。這種傷害既然已經造成了，就接受它，如接受生命存在的必然性一樣。

所以，我對影片中吃雞肉一幕印象深刻。一開始，初當入斂師的小林大悟曾對死尸的性狀氣味感到極度惡心，面對著妻子為他準備的雞肉火鍋做嘔不已。但最后，想通了的他和社長、同事在又一次的入殮工作之后，圣誕夜里，大口大口的吃著烤雞，已經非常坦然且享受了。烤得焦黃的雞肉，沾滿油脂的手指頭，飽嘗美食的滿足的表情，都揭示了：這就是意義。仔細體會存在感，仔細品嘗著喜怒哀樂的人生曠味，就是全部的意義所在。

入殮師觀后感悟 篇10

入殮師觀后感1

父母離異，年輕的你靠一把破舊的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金換了一把提琴的第二天，樂團因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮喪的離去。

你又去了下一個工作地點面試，在了解是做入殮師之后你猶豫了，但因為優厚的報酬理解了這份工作。第一個接手的是一具已經腐爛一些的尸體，你的臉色發白，雙手顫抖，對生命的逝去感到恐懼。那天回到家飯也沒吃得下。夜里，你爬起床拿出小時候用過的已經生銹的提琴，卻發現里面有一個包裹著的石頭，石頭很大，光滑。突然喚起了你從來都不愿回想的記憶，你拉著提琴，閉著眼睛回憶，在河邊的沙地父親撿起一塊石頭給你，卻記不起父親的樣貌。母親在你還在國外時去世，與母親相依為命這么多年，連母親最后一面也沒有見，你無法原諒自己，也無法原諒犯了錯離開的父親。

你懷著對母親的歉疚為一個個死者入殮，溫柔地對待每一個遺體，把他們打扮的干凈美麗。漸漸地你愛上了這個工作，在溫柔的妻子苦心懇求你放下時，你拒絕了，妻子離開了家。你去社長那里打算辭職，但聽到了社長自老伴死后便從事這項工作之后又想起了自己的母親，你還是沒有放下。

最后在不久的一天，妻子回來了，并告訴你她有了身孕，在給澡堂的老夫人入殮時，妻子靜靜地看著，最終，她理解了你的工作是神圣的，鼓勵并支持你。

一個寧靜的早晨，一封信件送到了家里，信中告訴你，你的父親去世了，你被勸說后，愿意去見父親的最后一面，卻得知父親在離婚后獨身一人，從未過上幸福的生活。你顫抖著手給父親擦拭、化妝，發現父親放在胸前的右手緊握著，當你舒展開他的手時，一顆石頭滾落下來，小小的，但卻比小時候得到的石頭圓滑的多。你最終還是原諒了父親，將滾落的石子放在妻子微隆起的小腹上，這是愛在傳遞。

記得在你回到鄉下母親留下的屋子的那個冬天，你說：“在我記憶里那里的冬天，從來都沒有這么寒冷。”可此刻已冰雪消融。你親手送走了你的父親，可你改變了從前對死者的悲觀。死亡，那是一種生命的延續。就像那個同樣送走了一個個死者的老人說的那樣：“死亡可能是一道門，逝去并不是終結，而是超越，然后走向下一程。”

那顆冰冷卻溫暖的石頭，是超越生死的愛。

入殮師觀后感2

看完這部電影之后，不抒發一下心情總感覺有點不舒服啊，因為這部電影真的讓我感慨良多。

影片中有一句臺詞讓我印象非常深刻：“死是一扇門，它并不是終止，而是超越，是踏上新的旅途。”這種說法有點像我們所說的輪回吧！這部電影深刻地表現出人們對生命的尊重，對逝者的尊重。“入殮師”并不是一個讓人崇拜的職業，在日本甚至讓人看不起。片中的男主角作為一名入殮師，他一開始并沒有獲得妻子的支持，因為妻子認為他的職業是讓人羞恥的。他的朋友也抱著同樣的心態。但是，當他們親眼看到他的工作過程之后，他們的思想轉變啦。對男主角由衷的尊敬。

給遺體化妝這個職業對于很多人來講應該是想都不會想的工作吧！因為對著逝者，就會有種毛骨悚然的感覺。盡管很多人都說世界上并沒有鬼，但是這是人的本能反應。當看完這出電影之后，我更加敬佩那些入殮師啦。他們給逝者化妝，讓他們以最美的一面離開人世，也給逝者的.親屬們留下了最好的印象。

故事是以男主角為30年未見的父親化妝，男主一直很恨父親，因為在他小的時候，父親就和別的女人離開了他和母親。因此每次當他回憶時，他只記得母親的樣子，而父親卻是模糊的。父親和他曾經交換過一顆石頭，在父親逝世時，手里還緊緊的握住那顆小石頭，由此他才知道，父親其實一直都想著他。

故事除了寫出對生命的崇敬外，還描寫了人與人之間的感情，親情、友情、愛情。妻子死后丈夫的傷痛，母親死后，兒子的悔恨。

這部電影還有一個出色的地方——音樂。背景音樂是由日本音樂家久石讓所作的大提琴區，旋律優美動人，讓人聽后非常感動。我建議大家去看看這部電影，一定會有所收獲。

入殮師觀后感3

整部電影都圍繞生死觀在探討，但是正面的討論也有好幾處。

入殮師觀后感悟 篇11

大悟在社長連誆帶騙的引領下走上了入殮師的道路，社長不僅僅是他職業上的引路人，也成為大悟心靈上的引路人；同時社長填補了大悟童年父愛的空白和欠缺，成為了大悟靈魂上的父親。

大悟剛剛從事入殮師的工作，就給他一個正視自己的機會，同時也是了卻他人生最大遺憾的機會。

大悟的第一次入殮師生涯對他來說就是很大的考驗，雖然畫風很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成強烈的反差，這種對比反差更能體現出大悟對媽媽去世沒能送母親一程的愧疚感。

隨著低沉深情的琴聲大悟對母親的愛從心底流淌而出，他多想媽媽再給他盡孝的機會，但是已經是物是人非。

他回到家想在妻子身上尋找那份母愛，那份安全感。他所從事的這份職業也是對自己靈魂上的救贖。

大悟在經歷那么多死亡洗禮后，更需要的是心理上的重建。

他看到鮭魚拼命逆流而上，生命就是這樣頑強不息；生命就是這樣如逆水行舟，不進則退。

鮭魚在完成生命的傳承后，走向死亡。

雖然死亡是我們每個人的終點站，但是我們在生命的歷程中體會到了愛與被愛，并把我們愛的結晶留在這個世界上，我們的生命得已延續和傳承。

日本對生命的離去的儀式感令人很感動，我看到的是對逝者的那份愛，而不是像我們國家有的人一樣，只追求排場。對死者的尊重，就是對生命的尊重。

每一份工作都有他存在的價值。入殮師能夠讓已經冰冷的人重新煥發生機，給她們永恒的美麗。這是冷靜、準確，而且要懷著溫柔的情感。他們能夠讓分別的時刻靜謐，所有的舉動如此美麗。

入殮師正是這樣懷著對生命的尊重，為往生的人送行，代替家人為他們盡最后的心意，讓他們體面、安祥地走。

入殮師就像理發師一樣，只能給別人服務，而不能為自己服務。他們帶著那生命的那份尊重為每個人送行，當他們離開的那一天，有誰為他們服務？

社長、大悟和女同事看到了太多生命的離開，他們深知活在當下是對生命對好的尊重，他們更加珍惜生命、熱愛生活、享受生活的美好。