高中音樂活動課教案大全。

作為一名辛苦耕耘的教育工作者，就難以避免地要準備教案，教案有助于順利而有效地開展教學活動。我們應該怎么寫教案呢？以下是小編為大家整理的高中音樂教案，僅供參考，歡迎大家閱讀。

高中音樂活動課教案大全 篇1

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】

在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】

帶感情哼唱作品，認識作品的創作手法，體會作品情感。

二、教學重難點

【重點】

反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創作。

【難點】

理解并掌握螺螄結頂的傳統作曲技法。

三、教學用具

多媒體、鋼琴。

四、教學過程

（一）情景導入

1、教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的曲子的名字是什么，你在哪里聽過？”

學生自由回答。（《金蛇狂舞》）

2、教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢？”由此，順勢導入本課。

（二）初步感知

1、初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒？聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景？（歡騰的情緒；營造了節日氛圍，表現了江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景）

2、請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。（聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。）

3、樂曲的體裁形式是什么？（民樂合奏曲）

（三）探究學習

1、再次聆聽《金蛇狂舞》

通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。（樂曲分為幾個部分？樂曲演奏主要由哪些樂器組成？全曲由三部分反復交替組成循環結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。）

2、分段聽賞音樂作品。

（1）分析第一段

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景？（比賽開始時整裝待發，人聲鼎沸的場面。）

帶領學生哼唱旋律。

（2）分析第二段

聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同？作者是如何來表現的？（情緒更加熱烈，節奏更加緊湊、力度加強、速度變快。）

帶領學生哼唱旋律。

（3）分析第三段。

聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么？（金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。）

3、探尋音樂的創作手法。

請同學們仔細聆聽作品，并結合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的.方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發現什么規律呢？這是一種什么創作手法？（樂句之間上下呼應、呈現出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結束全曲。這是我國傳統音樂創作中經常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄（si）結頂”。）

4、思考為什么運用“螺螄結頂”這種創作手法？怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感？（“螺螄結頂”可以很形象呈現問答句式；演奏時，一問一答要體現出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現出來。）

5、通過本節課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發？

（四）拓展延伸

1、教師引導同學們了解施光南的聲樂作品——請同學們欣賞《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并請同學們以小組為單位展開討論：同樣被稱為“人民音樂家”的兩個人，為什么在音樂創作上有著不同的風格呢？

學生討論，并自由發言。

2、師生共同總結。（兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創作與他所處的時代環境有著密不可分的關系。）

（五）小結作業

1、師生用問答的形式，共同總結本課主旨。（結合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化）

2、下節課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節課分享。

五、板書設計

高中音樂活動課教案大全 篇2

教學目標：

1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。

2、通過中外爵士樂的'欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特征。

3、激發學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基礎。

教學重點：

爵士樂的風格特征。

教學難點：

爵士樂節奏練習。

教學過程：

一、創設情境，組織教學。

二、導入——對比欣賞歌曲《茉莉花》——引出“爵士樂”。

三、新課：

1、請大家談談對“爵士樂”的印象。

2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”

3、常見爵士樂器的簡介。

4、欣賞《南部之子》

注意：

a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）

b伴奏部分強弱有什么規律（打破傳統強弱規律）

5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續切分）

6、爵士樂的風格特征歸納。

7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。

8、學生分聲部練習與多聲部練習節奏。

9、爵士樂在中國的發展與現狀。

10、學生即興表演舞蹈或律動。

四、爵士樂的價值及影響。

五、小結、下課。

資料：《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當地女性崇拜的偶像。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。

《不知為何》是一收由諾拉·瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調松弛、怡然、略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉·瓊斯的演唱音色優美、清新亮麗。

路易斯·阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。

諾拉·瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲年度唱片、年度最佳單曲、年度最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、年度古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。

爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。

爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱布魯斯。

拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。

迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯·阿姆斯特朗。

自由爵士樂產生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發揮。它強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不協和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發展產生了深遠的影響。

爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現過相當規模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發展空間。

高中音樂活動課教案大全 篇3

教材分析 ：

本課是一節學科之間的綜合課，以美術學科為主。結合音樂的課程內容進行學習。活動設置為學生提供了多渠道的情感體驗，透過美術、音樂感受相織的藝術情感。讓學生產生共鳴，選擇自己的繪畫表達方式進行交流學習。

本課試圖構建視覺與聽覺之間的通道，潛在地在幼小孩子的心中埋下綜合性藝術智慧的種子，將美術、音樂兩種藝術形式的美積淀、滲透到學習之中，不斷提高學生對美的直覺判斷和表現能力。對于這種學習方式，學生將呈現極大的學習熱情，作業表現將呈現異彩繽紛。

學情分析：

這個學期的學生思維靈活，喜歡唱唱畫畫，作畫用筆用色大膽，不加修飾，形象夸張，強調自己的思想情緒。但要用語言表達對音樂的感受，和畫出感受，還是有點難度。

教學目標 ：

知識與能力：學生學習運用點線面等繪畫語言表現音樂的感受。

過程與方法：能夠大膽表現自由地表現出音樂給自己的感覺，并且能用簡單的話語表達內心的感受。

情感態度與價值觀：在學習中感受音樂與美術的聯系，體驗綜合性學習帶給自己的樂趣。

教學重點：

激發學生參與綜合性學習活動的熱情，能通過聽音樂把自己的感受畫出來，并注意視覺與聽覺的協調活動。

教學難點：

通過聽音樂把自己的感受用點、線、色畫出來，并注意視覺與聽覺的協調活動。

教學過程：

一、熱身激趣導入

1、播放陽光活動健身操音樂，學生跟隨音樂跳健身操。

師：同學們跳得真好，這是我們每天下午陽光運動跳的健身操，能說說你跳操的心情嗎？這首音樂給你什么感受？

（學生回答談談體會）

2、師：剛才我們用美術的舞姿和言語表現對音樂的感受，你想試一試用畫畫來表現嗎？這節課，我們就來進行聽聽畫畫的美術活動，把你對音樂的感受畫出來。（老師板書：聽聽畫畫）

【設計意圖】：從學生最熟悉的音樂舞蹈啟發學生說出對跳舞的感受從而引向用簡單語言表達對音樂的感受。給學生設好臺階，降低學習難度。

二、綜合體驗

1、感知描述畫面談感受。

出示康定斯基兩幅作品

1）師：這作品的表現方法很特別，畫面里并沒描繪具體事物的形象，卻給人一種強烈的視覺效果。請你談談這兩幅作品給你的感受。

①看到這張畫，你想到了什么？給你什么感受？

②畫家為什么這樣畫？

（學生回答談談感受）

師：同學們說得真好，都有自己獨特的見解，老師很開心。這兩幅畫都是抽象畫派的代表人物康定斯基的作品，它們都表達同一個內容——音樂。這兩幅畫里，我們可以感受到動聽的音樂在畫面上回蕩。

2）師：這兩幅畫面分別表達的是怎樣的音樂呢？我們聽兩段音樂，同學們感受一下，哪段音樂跟哪幅作品最適合，為什么？

播放《命運交響曲》和《小步舞曲》。

（學生回答說說選擇及原因）

【設計意圖】：選取兩幅視覺效果較強烈的抽象畫，和兩首區別較大的音樂，能給畫選擇適合音樂的活動，激活感覺聯通。

2、游戲探究線、點與音樂的聯系。

1）通過游戲發現音樂與點、線的關系。

師：畫家是怎么把繪畫與音樂結合在一起的呢？我們來玩個游戲，同學們聽兩段音樂，你可以指揮彩帶或桌面的物品作為道具表現音樂的節奏，思考你是怎樣指揮的？

① 播放剪輯的《小步舞曲》里節奏由慢轉快的片段，學生舞動彩帶（預設）。

② 播放剪輯的《七月火把節》里的鼓樂。學生用道具敲打（預設）。

師：同學們表演真精彩！請說說你是怎樣跟著音樂來指揮彩帶跳舞的呢？（學生回答談體驗）

師引導：節奏慢時彩帶象繪畫中的什么線？節奏快時又是什么線？鼓樂象繪畫中的什么？

（學生回答談自己的發現）

師：老師也想表演，聽聽老師的敲擊表演，想想用點去表現的話，畫的點有什么不同？

老師敲打“咚嗒嗒，咚嗒嗒”。

（學生回答）

師小結：我們可以用不同的線去表現音樂節奏的快慢，節奏強弱則可以用點的大小，濃淡，疏密去表現。

【設計意圖】：讓學生隨音樂挑選用道具表演，通過觀察道具的變化。

讓學生自主發現、自主探究解決了教學難點：點、線與音樂的聯系。

2）嘗試用點和線繪畫音樂。

師：你們真是了不起的指揮家，我們把你的指揮表現在紙上吧，誰愿望和老師一起來畫？

播放音樂，選2位學生和老師一起跟著音樂在畫板上用筆墨畫出點和線。其他同學用手在空中畫。

（教師和學生進行繪畫活動）

請同學說說師生合作的畫的看法和建議。老師結合學生建議小結繪畫時要注意的情況，比如構圖的疏密等。

【設計意圖】：老師與學生一起聽音樂嘗試繪畫，把之前發現的點、線與音樂的聯系知識運用到實踐中。讓學生感受畫音樂并不難。激發學生繪畫的欲望。

3、探究色彩與音樂的聯系。

1）看兩段音樂動畫，小組討論色彩與音樂的聯系。

師：剛才老師與同學們把對音樂的感受用點、線畫出來了，看看我們的畫跟屏幕上的畫有什么不同？（課件展示一幅彩色的抽象畫）

（學生回答）

師：我們怎樣用色彩去表現音樂呢？請聽兩首音樂，你可以看動畫欣賞，也可以閉上眼睛欣賞。

（播放《民樂：喜洋洋》和《竹林聽雨》音樂動畫，學生欣賞）

小組討論：

①說說兩首音樂給你什么感受？

②兩首音樂分別可以用什么顏色去表現？為什么？

請小組代表發言。老師結合學生的發言進行小結。

2）聽音樂給畫板上的師生作品添色彩。

師：我們聽一段音樂，同學們想想用什么顏色表現，指揮老師把剛才的師生作品添上顏色。

放音樂，學生感受音樂，說說適合用的顏色，老師根據學生意見給畫添上色彩。

師：看著我們的杰作，你最想說什么？你能從畫感受到音樂的回蕩嗎？

（學生談談對作品的看法，師結合學生回答進行小結。）

【設計意圖】：通過動畫視頻與音樂的匹配展示，使學生明白輕柔的音樂與歡慶激烈的音樂分別可用什么色彩表現。小組交流讓學生的想法更加豐富，不再局限于紅，綠色。學生指揮老師根據音樂添加色彩，發揮了學生的主觀能動性和教師的示范作用。解決了學生如何上顏色的難題。

4、賞析同齡兒童聽聽畫畫的作品。

師：剛才我們是用筆墨、顏料去繪畫對音樂的感受，現在我們看看同齡的學生用色彩筆或油畫棒怎么表現對音樂的感受。

（課件展示同齡兒童聽聽畫畫的作品）

師：請同學談談你喜歡哪幅？你覺得他們畫的是一首怎樣的音樂？（學生回答）

【設計意圖】：觀賞同齡學生作品，為學生繪畫創作鋪墊。讓學生產生熟悉感，親切感，使學生更容易進入接下來的創造表現。

三、創造表現

師：欣賞了同齡學生的作品，你也想試一試畫嗎？好，老師準備了兩首音樂請你們把對音樂的感受選擇你想用的材料，用點，線，色畫下來。

（老師準備了水粉顏料和裝了不同色彩的水的礦泉水瓶，學生自帶了油畫棒或彩色筆。讓學生自行選擇繪畫材料。）

① 播放音樂《秋日的私語》，學生繪畫。

音樂停后。抽兩張作品在投影儀展示，讓學生提建議。師小結注意的問題。

② 播放音樂《賽馬》，學生繪畫。

【設計意圖】：準備能使學生容易表現對音樂感受的繪畫材料，通過繪畫，灑水成畫，讓學生充分、盡情地表現對音樂的感受。

四、評價

1、展評學生作品。

畫完的學生自行把畫夾在教室四周，學生們互相觀摩，交談，師生互評。

① 介紹自己的作品。

② 說說你最欣賞哪幅作品？你想對哪幅作品提點建議？

③ 看到我們的作品你想說什么？

（學生說看法，談體會）

師小結：同學們能注重對音樂節奏、氣氛的表現，并把音樂的感受畫出來，非常好！其實畫沒有好與壞之分，只要你把內心的感受真實地表現在畫紙上，你就是最棒的。

2、 這節課你有什么收獲？你對自己的表現滿意嗎？

（學生說看法，談體會）

今天的美術課，同學們能把自己的感受說出來，畫出來。我們用掌聲表揚自己。課后還要怎樣呢？老師認為，同學們還要多聆聽，多吸收，多創作。

【設計意圖】：評價活動給學生創設了互相學習的空間，提供了展示自我的機會。通過各自的作品介紹挖掘學生的閃光點，培養了學生的自信心

五、課堂延伸

感受音樂的形式除了繪畫之外，還可以用其他的方式，如雕塑、舞蹈等等。

高中音樂活動課教案大全 篇4

教學目的：

初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養學生感受美，體驗美的能力，提高學生音樂鑒賞能力。

教學難點：

知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

教學過程：

組織教學：

課間播放歌曲《我的太陽》。

新課教學

1、美聲唱法

A、導入新課：歌曲《我的太陽》導入。

B、美聲唱法：美聲唱法一詞出自Belcanto，這是18世紀流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。

C、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

D、結合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質美的聲音。要求聲區統一，聲音連貫不斷，音準完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。

2、民族唱法

A、歌曲《歌唱祖國》導入（教師親自演唱）

提問：演唱的表情、音色？

B、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結合”的統稱，也成為中國唱法。

C、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。

D、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。

3、通俗唱法

A、導入：同學們平時喜歡唱些什么歌曲。

鼓勵學生積極上臺演唱。

B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現的主要目的。

C、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴格的技術規范，把“自娛”作為重要表現目的，強調其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。

D、討論，是不是流行歌曲都適合我們？

4、請學生分辨三種不同的演唱方法。

5、讓學生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。

6、小結。

高中音樂活動課教案大全 篇5

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《草原放牧》《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，感悟音樂的表現和創造，逐步激發學生對學習音樂鑒賞的興趣和信心，從而形成健康向上的音樂審美觀。

【過程與方法】

對比欣賞，感受音樂要素在兩部作品中發揮的不同藝術作用。

【知識與技能】

學習掌握聆聽音樂的方法。

二、教學重點

通過欣賞，感受音樂要素在作品中所發揮的作用。

三、教學難點

探究音樂要素在不同作品中體現出的不同特點。

四、教學用具

多媒體、音響。

五、教學過程

（一）導入

師：各位同學大家好，歡迎來到《學會聆聽》節目，我是這期節目的主持人。在我們開始聆聽音樂之前，我想先問大家兩個問題。大家平時在生活中聽歌嗎？通過歌曲大家都能感受到什么，可以舉例子說明。

（生舉手發言）

師：音樂存在于我們生活中的方方面面，當播放一段音樂時，我們不只是聽，還要會聽，聽它在音樂方面的特點，聽它表達的情感狀態等等。我們可以用音樂來美化自己的人生，也許我們不是作曲家、音樂家，但我們每個人都可以聽，可以看，可以鑒賞。今天這節課我們就來鑒賞兩首作品，那么大家知道從哪些方面進行鑒賞嗎？我們首先來回憶一些基本知識。

（二）新課教授

1、回顧音樂要素

音樂的基本要素：音的高低、長短、強弱和音色。

音樂的形式要素：節奏、旋律、力度、速度、調式、曲式、和聲等等。

一般音樂是通過其形式要素來體現情感和特點的。節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素；力度是音量的`強弱程度；速度是音樂進行中的快慢程度。

2、欣賞《草原放牧》

（1）欣賞并回答問題

①哪些音樂要素發揮了主要作用？（節奏、力度、速度等推動音樂的發展變化。）

②獨奏樂器是什么？（琵琶）

③音樂情緒是怎樣的？（生機勃勃、活潑的，能想象到美麗的草原和放牧生活的情景。）

《草原放牧》是琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。創作這部作品的目的是：嘗試著使用我國傳統的民族樂器——琵琶為主奏樂器和西洋管弦樂隊結合，來表現社會主義革命的現實題材。

這部作品是根據蒙古族少年龍梅和玉榮在暴風雪中保護公社羊群的真實故事寫成的。樂曲采用無標題協奏曲與標題交響詩相結合的寫作手法，將多樂章的劃分與單樂章的歸納結合起來，將民族傳統曲式中的多段體與交響樂中常用的奏鳴曲式結合起來，將有情節的敘事性與純音樂的抒情性結合起來，進而形成這部既有鮮明民族特色、又有強烈時代精神的優秀音樂作品。

（2）分別欣賞作品的第一、第二主題

學生練習分別打出兩個主題的節奏，再加入旋律線哼唱主題旋律，最后加入速度、力度感受主題情感。通過練習對比分析兩個主題：

①第一主題是根據吳應炬作曲的電影動畫片《草原英雄小姐妹》的主題歌改寫的。著力刻畫“小姐妹”天真、活潑、樂觀、富有朝氣的少年形象以及她們勤勞放牧的生活情景。這一主題經過幾次反復，通過節奏、配器上的一些改變使音樂趨向熱烈、歡快。

②第二主題與第一主題形成鮮明的對比，從另一角度表現了內蒙古人民的現實生活。它好像在對美麗而遼闊的草原進行著如歌似的贊美，又好像在描畫著草原人民的幸福生活，更像內蒙古人民在抒發熱愛家鄉、熱愛祖國的真摯感情。第二主題是一段頗具內蒙古長調色彩的旋律。

3、欣賞《第六（悲愴）交響曲》第四樂章

（1）欣賞并回答問題

①作品表達的情緒是怎樣的？（緩慢的哀歌）

②說出這個樂章調式調性和曲式結構？（b小調，省略展開部的奏鳴曲式）

《第六（悲愴）交響曲》是柴科夫斯基創作的最后一部交響曲，也是他最鐘愛的一部作品。通常，交響曲的第四樂章都是熱烈歡騰的快板，而這部作品的第四樂章卻是一首緩慢的哀歌，其中浸透著“安魂曲”一樣的情緒。

（2）再次播放音樂

分小組討論其中一些音樂要素的發展變化。之后每小組抽代表，教師分段播放作品，小組代表邊聽邊解說，主要提升學生對音樂的敏感度。

（三）鞏固提高

最后分別完整欣賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，學生比較兩個不同感覺的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。通過比較發現不同風格情緒的作品通過各自的音樂要素體現出來，可見音樂要素在音樂中占有重要地位和作用。

（四）小結作業

師：通過這節課的學習，相信大家已經了解如何聆聽感受一首音樂作品。同學們課下先自己欣賞一下《長江之歌》，并學唱。下節課，老師找同學先來進行歌曲的解說。這節課就到這里，下課！

六、板書設計

高中音樂活動課教案大全 篇6

一、教學目的

了解京劇的基礎知識（起源、唱腔、伴奏樂器、表演形式、人物行當等）

2培養熱愛祖國文化的感情，懂得繼承和宏揚民族文化的意義。

3、教學方式：演示，教師講解、示范

二、教學過程

1、導入新課

⑴聽歌曲：《唱臉譜》

[師]這首歌曲是關于我們的國粹――京劇的。京劇是流行全國各地的戲曲劇種之一。我國的戲曲藝術與古希臘的悲喜劇，印度的梵劇并稱為世界三大古老戲劇種。而我國的戲曲的藝術形式是保留最完整的。其中京劇又被譽為是我國的國粹。隨著文化的傳播與交流，，京劇藝術已被越來越多的人所熟悉和喜愛，甚至一些老外特地到中國拜師學藝，把我國的藝術帶到他們的國家中去。那么我們作為一個中國人，對自己的國粹了解多少呢？

⑵談談對京劇的認識。（學生討論回答）

2、京劇藝術基礎知識

（1）起源：京劇是地地道道的中國國粹，因形成于北京而得名，但它的源頭還要追溯到幾種古老的地方戲劇。1790年，安徽的四大地方戲班：三慶班、四喜班、春公班和春班。先后進京獻藝，獲得空前成功。

徽班常與來自湖北的漢調藝人合作演出，于是，一種以微調“二簧”和漢調“西皮”為主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了，這就是京劇。

在200年的發展歷程中，京劇在唱詞、念白及字韻上越來越北京化，使用的二胡、京胡等樂器，也融合了多個民族的發明，終于成為一種成熟的藝術。

（2）角色的分類與臉譜：

“生、旦、凈、丑”是什么？其實不過是角色分類。

“生”是男性正面角色。

“旦”是女性正面角色

“凈”是性格鮮明的男性配角

“丑”是幽默滑稽或反面角色。

每種角色又有表明身份的臉譜、扮相等，只要演員一上場，你一望便知。

在人的臉上涂上某種顏色以象征這個人的性格和品質、角色和命運、是京劇的一大特點，也是理解劇情的關鍵。

紅臉含有褒義，代表忠勇者。

黑臉為中性，代表猛智者。

藍臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄。

黃臉和白臉含貶義，代表兇詐者。

金臉和銀臉是神秘，代表神妖。

（里分別有不同的臉譜。以便學生認識，和區分）

（3）京劇的音樂

聲腔：唱腔和伴奏統稱聲腔。以板式變化為主，又因不同行當形成生腔和旦腔。

念白：“念”指人物吟誦詩句，富有節奏韻律感，音樂性較強；“白”指人物之間的對話。分韻白和京白。

（練習對話片段男：哥哥，哥哥……女：兄弟，你哥哥出去做買賣去了，叫你等他一會兒。男：哦，等他一等。女：是。）

打擊樂：通過打擊樂器有節奏的擊打，掌握全場演出的節奏，人物情緒和唱腔的演唱。

京劇三大件：京胡，京二胡，月琴

曲牌音樂：京劇樂隊中的管弦樂器，除擔任唱腔的伴奏外，還演奏各種純樂器曲牌，作為劇中的過場音樂和配合啞劇式的表演，曲牌多從昆曲中借用。

如：“京胡曲牌”“嗩吶曲牌”“笛子曲牌”。

做：舞蹈化的形體動作（看喂雞片段，讓學生模仿）

打：傳統武術和跌打技藝的結合（講述蓋叫天事跡）

3、京劇欣賞與學習

欣賞《鍘美案》選段

劇情簡介：陳世美得中狀元，招為駙馬后不認前妻秦香蓮母子，反差韓琦于土地廟殺害。韓不忍，遂放其逃走后自刎。香蓮憤之，攔轎喊冤。包拯出面，良言相勸陳世美，無果。包拯伸張正義，不顧皇親勢大，按律處陳世美以斬刑。

唱詞：【西皮導板】包龍圖打坐在開封府，【原板】尊一聲駙馬宮細聽端的，可記得端午日朝賀天子，在朝房與駙馬你相過了面皮，我相你眉長眉短有兒女，膀高膀低定有前妻，我勸你相認是正理，（白）駙馬，禍到臨頭悔不及

欣賞此曲，并結合所學的知識分析劇中的臉譜，人物以及音樂。

學唱選段：《甘灑熱血寫春秋》

4、課后小結：

今天我們學習了京劇的一些基礎知識，并欣賞和學習了京劇的音樂。希望大家能了解我國優秀戲曲文化，并能夠熱愛這一中國的國粹。下課。

高中音樂活動課教案大全 篇7

一、學習目標

（一）聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師崇高的人格魅力和他精湛的表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物

情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。

（二）了解京劇發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。

（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。

二、重點、難點重點

欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，并在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的發展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。

難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。

三、教學內容安排

（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。

（二）簡介京劇的發展歷史及其在世界文化史上的地位。

（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。

（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。

1.欣賞作品

2.簡介作品的劇情

3.介紹南梆子及四平調的特點

4.學唱《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》這兩首作品。

（五）欣賞李玉剛和梅蘭芳在表演上的不同風格。

說說你對兩個唱段的'音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象？

四、教學資源建議

（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。

（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段，李玉剛的錄像片段。

（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。

（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。

（五）網絡資源，查找相關資料。

五、教學方法與學習指導策略

（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習了解京劇藝術的博大精深，從而激發學生對中國京劇國粹的興趣和情感。

（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特征，使審美情感得到升華。

（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞臺藝術的獨特的魅力。

六、教學過程

七、教學評價建議

（一）教師引導學生自主學習查閱京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。

（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。

（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發表自己京劇藝術的認識與看法。

高中音樂活動課教案大全 篇8

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《草原放牧》《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，感悟音樂的表現和創造，逐步激發學生對學習音樂鑒賞的興趣和信心，從而形成健康向上的音樂審美觀。

【過程與方法】

對比欣賞，感受音樂要素在兩部作品中發揮的不同藝術作用。

【知識與技能】

學習掌握聆聽音樂的方法。

二、教學重點

通過欣賞，感受音樂要素在作品中所發揮的作用。

三、教學難點

探究音樂要素在不同作品中體現出的不同特點。

四、教學用具

多媒體、音響

五、教學過程

（一）導入

師：各位同學大家好，歡迎來到《學會聆聽》節目，我是這期節目的主持人。在我們開始聆聽音樂之前，我想先問大家兩個問題。大家平時在生活中聽歌嗎？通過歌曲大家都能感受到什么，可以舉例子說明。

（生舉手發言）

師：音樂存在于我們生活中的方方面面，當播放一段音樂時，我們不只是聽，還要會聽，聽它在音樂方面的特點，聽它表達的情感狀態等等。我們可以用音樂來美化自己的人生，也許我們不是作曲家、音樂家，但我們每個人都可以聽，可以看，可以鑒賞。今天這節課我們就來鑒賞兩首作品，那么大家知道從哪些方面進行鑒賞嗎？我們首先來回憶一些基本知識。

（二）新課教授

1、回顧音樂要素

音樂的基本要素：音的高低、長短、強弱和音色。

音樂的形式要素：節奏、旋律、力度、速度、調式、曲式、和聲等等。

一般音樂是通過其形式要素來體現情感和特點的。節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素；力度是音量的強弱程度；速度是音樂進行中的快慢程度。

2、欣賞《草原放牧》

（1）欣賞并回答問題

①哪些音樂要素發揮了主要作用？（節奏、力度、速度等推動音樂的發展變化。）

②獨奏樂器是什么？（琵琶）

③音樂情緒是怎樣的？（生機勃勃、活潑的，能想象到美麗的草原和放牧生活的情景。）

《草原放牧》是琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。創作這部作品的目的是：嘗試著使用我國傳統的民族樂器——琵琶為主奏樂器和西洋管弦樂隊結合，來表現社會主義革命的現實題材。

這部作品是根據蒙古族少年龍梅和玉榮在暴風雪中保護公社羊群的真實故事寫成的。樂曲采用無標題協奏曲與標題交響詩相結合的寫作手法，將多樂章的劃分與單樂章的歸納結合起來，將民族傳統曲式中的多段體與交響樂中常用的奏鳴曲式結合起來，將有情節的敘事性與純音樂的抒情性結合起來，進而形成這部既有鮮明民族特色、又有強烈時代精神的優秀音樂作品。

（2）分別欣賞作品的第一、第二主題

學生練習分別打出兩個主題的節奏，再加入旋律線哼唱主題旋律，最后加入速度、力度感受主題情感。通過練習對比分析兩個主題：

①第一主題是根據吳應炬作曲的電影動畫片《草原英雄小姐妹》的主題歌改寫的。著力刻畫“小姐妹”天真、活潑、樂觀、富有朝氣的少年形象以及她們勤勞放牧的生活情景。這一主題經過幾次反復，通過節奏、配器上的一些改變使音樂趨向熱烈、歡快。

②第二主題與第一主題形成鮮明的對比，從另一角度表現了內蒙古人民的現實生活。它好像在對美麗而遼闊的草原進行著如歌似的贊美，又好像在描畫著草原人民的幸福生活，更像內蒙古人民在抒發熱愛家鄉、熱愛祖國的真摯感情。第二主題是一段頗具內蒙古長調色彩的旋律。

3、欣賞《第六（悲愴）交響曲》第四樂章

（1）欣賞并回答問題

①作品表達的情緒是怎樣的？（緩慢的哀歌）

②說出這個樂章調式調性和曲式結構？（b小調，省略展開部的奏鳴曲式）

《第六（悲愴）交響曲》是柴科夫斯基創作的最后一部交響曲，也是他最鐘愛的一部作品。通常，交響曲的第四樂章都是熱烈歡騰的快板，而這部作品的第四樂章卻是一首緩慢的哀歌，其中浸透著“安魂曲”一樣的情緒。

（2）再次播放音樂，并分小組討論其中一些音樂要素的發展變化。之后每小組抽代表，教師分段播放作品，小組代表邊聽邊解說，主要提升學生對音樂的敏感度。

（三）鞏固提高

最后分別完整欣賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，學生比較兩個不同感覺的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

通過比較發現不同風格情緒的作品通過各自的音樂要素體現出來，可見音樂要素在音樂中占有重要地位和作用。

（四）小結作業

師：通過這節課的學習，相信大家已經了解如何聆聽感受一首音樂作品。同學們課下先自己欣賞一下《長江之歌》，并學唱。下節課，老師找同學先來進行歌曲的解說。這節課就到這里，下課！

高中音樂活動課教案大全 篇9

一、學習目標：

(一)聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實內容，并在此基礎上認識、了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。

(二)在認識、了解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

(三)初步了解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業音樂事業興起的情況。

二、重點、難點：

重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。

難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。

三、教學內容安排：

(一)本節以聆聽、鑒賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三愿》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。

(二)以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。

四、教學資源建議：

(一)充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。

(二)布置學生查閱有關黃自、蕭友梅的資料，查閱其主要作品的資料及貢獻。

(三)學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》,體會作品的基本情緒，并閱讀課本相應介紹。

五、教學方法與學習指導策略建議

(一)教學方法：(針對教師)

1.在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。

2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。

3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

(二)學生學習指導策略建議

1.努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。

2.學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。

3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。

六、教學過程：

略

七、教學評價建議：

1.學生能夠相對獨立完成本節“拓展與研究”相應內容。

2.能夠有一定表現地歌唱《問》，初步學會讀合唱譜欣賞合唱。

高中音樂活動課教案大全 篇10

授課年級 高一

授課人

教學目標

1、聆聽《中花六板》、《娛樂升平》，激發學生對民間絲竹音樂的興趣和愛好。感受、體驗樂曲的音樂風格。

2、在感受、體驗樂曲的音樂情緒，理解樂曲的音樂內容的基礎上，學習掌握有關的音樂知識。

主要教學內容

1、《中花六板》、《娛樂升平》。

2、江南絲竹、廣東音樂方面的音樂知識。

重點和難點

《中花六板》、《娛樂升平》。比較作品的音樂風格。

教學方法

欣賞法、談話法等。

相關準備

多媒體設備、《絲竹相和》課件等。

課時安排

一課時

教學過程

一、組織教學，師生問好。

教師演示本課課件，出示課題。

二、了解古城蘇州。

(1)教師以曾在蘇州學習3年的經歷給同學們介紹蘇州。

(2)引導學生圍繞蘇州歷史名人、有關名詩、著名景點等方面談;閱讀文字材料。

悠久的歷史，孕育了獨具魅力的吳文化。千百年來，蘇州人文薈萃。在古代產生了以孫武、范仲淹、沈括、唐寅、顧炎武、蒯祥等為代表的政治家、思想家、軍事家、科學家、藝術家。古典園林60余處，其中拙政園、留園、網師園、環秀山莊、滄浪亭、獅子林、藝圃、藕園、退思園等9座園林已被列入世界文化遺產名錄。

(3)聽蘇州評彈片斷，感受其優雅、嬌嗔之風味。

三、作品鑒賞

(一)《中花六板》

1、聆聽樂曲，說說有哪些樂器?

2、教師點評。

江南絲竹。其旋律清新悠揚,優美抒情，典雅細膩，富有濃郁的江南色彩，抒發了人們樂觀向上的生活情緒。“胡琴一條線，笛子打點點，洞簫進又出，琵琶篩篩邊，雙清當板壓，揚琴一蓬煙。”

3、引導學生閱讀材料，了解江南絲竹。

流行于上海以及江蘇南部、浙江西部的民間器樂。通常有二胡、小三弦、琵琶、揚琴、笛、蕭、笙、鼓、板、木魚、鈴等。江南絲竹的音樂風格以輕巧、明朗、歡快、活潑為主，有時也表現的較為粗獷。

4、引導學生學說蘇州話。

5、復聽，結合蘇州話的特點，體驗音樂風格。

(二)《娛樂升平》

1、簡介。

是廣東音樂中流行較廣的一首，樂曲既保持、發揚了廣東音樂的傳統特色，又借鑒了一些歐洲專業音樂創作的作曲技巧，從而在風格上有所突破和創新。樂曲表現了一種清新活潑、樂觀向上的音樂情緒。

2、聆聽，和江南絲竹比較一下，風格的差異以及所含樂器。

3、學生交流后閱讀書本50頁第二段文字。

4、教師引導學生總結知識點。

流行于廣州及珠江三角洲一帶的民間器樂。高胡、揚琴是主奏樂器。樂曲一般短小精悍。風格多輕快活潑，纏綿，流暢動聽。名家有嚴老烈、丘鶴壽等。

5、觀看粵劇片斷，感受廣東音樂和粵劇的一脈相承的關系。

(三)絲竹鑒賞活動

1、播放4首樂曲，請同學們區分類型。

(1)《三六》 江南絲竹

(2)《旱天雷》 廣東音樂

(3)《行街》 江南絲竹

(4)《步步高》 廣東音樂

2、討論，回答類型并說明理由。

四、歸納概括

1、請學生歸納兩種絲竹的音樂風格。

2、請學生歸納有關音樂知識。

五、課堂小結

讓一名學生談本課主要收獲。

六、課外拓展

收集有關當地絲竹音樂的文字、音響資料，將其記錄下來。

教后感

1、為激發學生的欣賞興趣，教師不妨跟大家談談蘇州的概況，拓展欣賞蘇州評彈以及廣東的粵劇。。

2、要引導學生閱讀材料，積極思考，加深體驗，做到感性和理性相結合。

高中音樂活動課教案大全 篇11

一、課題

《賞析驚愕交響曲》

二、教材分析

《驚愕交響曲》是人教版高中音樂欣賞的必修教學內容。是海頓的代表作品，其中以第二樂章最為著名。作品采用變奏曲式。第一樂章速度很快，感覺輕巧流暢。第二樂章速度變慢，開始部分是弱起，非常輕，沒有什么變化，剎那間樂隊用的音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音。樂曲第三樂章是小步舞曲，輕快活潑，音樂詼諧富有活力。第四樂章速度變得更快，好像是人們在歡快地舞蹈。因此本交響曲對提升學生的欣賞能力極其重要。

三、教學目標

1.知識與技能：

(1)通過全體學生參與演奏，培養學生簡單樂器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通過學生親自演奏作品，了解變奏曲式及變奏曲式的創作手法。

2.過程與方法：

（1）通過學生自己分析作品，模仿并實踐演奏，完成教學。

（2）發揮特長生的優勢，讓他們有更多的展示空間。

3.情感、態度與價值觀：

（1）通過參與演奏，在實踐中培養學生器樂演奏的興趣。

（2）通過分析演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，使學生更加關注他的作品，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

四、教學重難點

1.分段賞析驚愕交響曲

2.通過演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

五、教學方法及教學設計意圖

1.在課堂教學過程中我引導學生積極主動的視唱、試奏、合奏等音樂活動來調動學生的學習熱情，并熟悉該曲的主題部分，從而促成“隨風潛入曲”的良好效應。

2.“生本課堂243”教學模式的實施。利用導學案媒介，針對學情，靈活處理“前置性補償--新知探究--形成性檢測--后續性補償”四環節，真正發揮學生主體作用，營造生動課堂、生本課題、生成課堂、生長課堂。

六、教學過程

（一）導入：

復習上節課的內容。通過教師的問題回憶上節課的內容（見板書設計）

（二）學生分析作品，用樂器演奏作品片段

現有樂器；豎笛、鋼琴、小提琴、二胡。

1.主題：全體同學用豎笛演奏。（強弱變化如何處理？注意最后一個音。）

2.分析與演奏四個變奏及尾聲：讓學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。

（1）變奏一：再次請學生欣賞片段，聽一聽是由哪些樂器演奏的，我們可以使用哪種樂器來演奏？作品的情緒是什么樣的，海頓為什么用這樣的.情緒演奏作品？

（2）變奏二：轉調為同主音的小調。請同學欣賞片段。

（3）變奏三：

①十六分音符用什么樂器演奏？

②欣賞片段，兩個聲部分別用什么樂器演奏的？我們可以使用什么樂器來演奏？用了什么創作手法？

（4）變奏四：

①樂隊強奏，弦樂以快速的六連音襯托。欣賞這部分內容，使用什么樂器演奏？

②欣賞后半部分，使用了什么樂器？我們用什么樂器演奏，作品是如何變奏的？最后的強奏如何處理？

（5）尾聲：

作者如何處理情緒？為什么？我們怎樣演奏？

3.在教師的指揮下完整地演奏作品。注意各段的連接及不同樂器的進入。

（三）小結變奏曲式并欣賞其他變奏曲式的作品片段

通過演奏作品，請學生說說什么是變奏曲式？請學生再欣賞兩首變奏曲式的作品片段，進一步體會變奏曲式。（《小星星變奏曲》、《少女的祈禱》）

（四）總結

通過演奏作品，同學們不僅對作品有了更深刻的認識，同時對變奏曲式也有了進一步的了解。

【學生活動】

1.學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。

2.變奏一：完全保持了主題結構，小提琴用快速的十六分音符襯托。主題可以用豎笛演奏，人數可以減半，（反復時換另一半），可用弦樂奏十六分音符，可選擇小題琴或二胡。學生分析作品的情緒，“驚愕”之后的愉悅。

3.變奏二：彈鋼琴的同學為我們演奏a部分。（b部分略）

4.變奏三：十六分音符可以用豎笛演奏。由雙簧管和小提琴奏出兩個聲部的旋律。可以使用長笛和小提琴演奏。這部分運用了復調的創作手法。所有樂器一起強奏，鋼琴演奏六連音襯托。學生全體演奏。

作品用弦樂演奏，可以用二胡和小提琴。加入了許多變化節奏，豐富作品。部分學生演奏，其他學生聆聽。強奏時所有豎笛加入，一起演奏。

5.尾聲：情緒有些壓抑，暗淡。因為“驚愕”過后一切都不會改變。豎笛演奏人數減半，弱收。全體學生完整演奏作品。

變奏曲式：先奏出一個自成段落的主題，然后以一系列的主題變形，使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發揮。少則三五次，多則數十次。

【教學評價】

本節課教學目標明確、合理。通過學生分析作品，并通過選擇身邊熟悉的樂器親自演奏作品，進一步了解什么是變奏曲式，使枯燥的理論變得通俗易懂，在實踐中培養學生對西方古典音樂的興趣。

高中音樂活動課教案大全 篇12

教學目標：

一、 過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。

二、 通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。

教學重點：

1、 學習歌曲

2、 掌握歌曲的情緒及演唱方法

教學難點：

1、 對歌曲情緒的處理

2、 個別節奏的掌握及演唱

板書設計

歌唱祖國

音樂知識：

1、二段體 A + B

2、三段體 A + B + A 或 A + B + C

教后自我分析：

《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民。”的節奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！

教學過程

一、 前置補償：

1、 復習歌曲《游擊軍》

2、 做休止符節奏練習

二、 導入新課： （播放《歌唱祖國》）配合國慶典禮的錄象，讓學生感受我國繁榮、蒸蒸日上的新面貌，激起學生愛國之情。

三、 出示目標：

四、 新授教學：

1、 咱們班有會唱這首歌曲的嗎？（找幾位同學分別演唱）

2、 完整欣賞歌曲，找出幾位同學所存在的問題。

3、 學習歌曲

A：師示范演唱歌曲

B：生跟琴視唱歌曲

C：完整演唱歌曲

D：及時糾正

（1） 這首歌曲中帶附點的節奏型（板書），學生容易唱成不帶附點的節奏型，這樣對歌曲的'藝術形象很有影響，因此，引導學生比較兩種節奏型在這首歌曲中藝術表現力的優劣，指導學生將附點音符后面的十六分音符向下一拍靠攏是很必要的。

（2） 歌中一字多音的地方，學生常唱的軟弱無力、缺乏感染力。如：“祖國” “家鄉” “人民”

（3） 歌曲中學生的節奏掌握如：“英雄的人民站起來了。” “我們愛和平，我們愛家鄉。” 三段都存在演唱第一個字時的八分休止符，每個字對準那一個音符一定要看清、聽清、唱清。

（4）要正確掌握歌曲的速度

（復習演唱，并練習歌曲中存在的容易出錯的附點節奏和休止符節奏，為學習歌曲做鋪墊。進入情境這是一首大家都很熟悉的歌曲，但同學們根據原來的欣賞自己學習后避免不了存在很多問題，現在請同學們虛心欣賞跟隨老師認真學習。認真糾正和練習容易唱錯的地方附點節奏的掌握休止符節奏的掌握速度的掌握）（這是學生活動）

E：聽音樂完整練習演唱歌曲

F：處理歌曲的感情 第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩流暢，主題思想：歌唱祖國走向繁榮富強。熱情奔放、樂觀自豪 第二樂段：節奏舒展平穩，旋律優美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。

五、 鞏固訓練

1、 分組比賽，看那一組唱的既有感情又準確，看哪一組能較多地、正確的指出其他組的優缺點

2、 給學生做合唱錄音，找出缺點以后在練習過程中多注意

六、 音樂知識

1、 二段體A + B

例：《游擊軍》

2、 三段體A + B + A 或 A + B + C

例：《歌唱祖國》 A + B + A

七、布置練習作業，總結下課！

（學生討論歌曲，并分析其情緒并結合到歌曲當中歌曲情緒的處理演唱鞏固練習學習音樂知識總結）（學生活動）